东京奥运会的“日本设计”，又翻车了

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作者：日本通



“日本设计”一向风评不错，为何总在东奥翻车？

距离“2020东京奥运会”还剩不到一个月的时间，然而最近东京奥运会又又又被炎上，这次是因为其颁奖服，也就是志愿者在颁奖仪式上要穿的服饰。



日本网友非常嫌弃这种颁奖服，觉得实在“太土太简陋”。



纷纷吐槽“像居酒屋制服，穿上后感觉托盘里装的不是奖牌而是啤酒烤串”、“像洗浴中心的服装，托盘里装的不是奖牌而是肥皂毛巾，感觉下一秒就可以去泡澡。”

“是很像居酒屋没错啦！但最近的居酒屋制服都比这个要时尚很多噢！”

“因为新冠疫情，所以居酒屋的打工没有了。因为不能穿，所以有种在颁奖仪式上穿居酒屋制服的感觉，是本届奥运会的最好象征。”

“在裙子和裤子的基础上加入和风的元素，就会变得很奇怪。和服归和服，西服归西服，两者都要明显分开。”

“已经是这个国家'最终的成果'展示。虽然很悲伤，但这就是现实。”

“如果想要向世界传达日本的美，艳丽的和服和裙裤不好吗？难道颁奖服就完全只靠设计师一个人来决定？不是要综合很多人的意见吗？反正看起来很寒碜”

大家吐槽的原因都集中在这种颁奖服实在不能突显日本的特色。颁奖服“不够日本”，放到奥运会这种国际舞台上真的很丢脸，于是便在网上掀起声势浩大的“要求更换东奥颁奖服”的活动。



其中，很多网友表示“无法理解设计师”：

“与其说是居酒屋制服，倒不如说是路边澡堂的服装。不管怎么说，完全没有日本的风格，怎么看也不觉得是好衣服。很难理解设计师究竟在想些什么。”

那么，本次颁奖服的设计师山口壮大究竟在想些什么呢？



设计师到底在想什么?

首先让我们来了解设计师山口壮大的背景：

生于1982年、毕业于文化服装学院的他是日本炙手可热的新锐设计师、造型师，同时也是小众潮牌Mikirihassin的品牌总监。

曾在“Dreams-to be continued”高田贤三回顾展览中负责总策划与总设计：



也曾参与多样性时装秀，将身体多样性带入未来：



他的作品十分大胆前卫，可见他具备一定的时尚实力。

他的奶奶是和服设计师，在浓厚的时尚家庭氛围中，他自幼就非常了解和服，而在个人设计上，擅长和洋折衷。

本次颁奖服的设计，可谓是他职业生涯上的高光时刻，即便充满各种非议。

实际上，他在颁奖服的设计上耗费了许多心血。

考虑到颁奖典礼在炎热的夏季中举行、志愿者需要长时间穿着，因此实用和舒适很重要。而传统和服的布料繁多，散热慢，因此他选用具有防暑降温功能的再生平纹面料作为原料。





在设计的过程中，他结合了“重叠”、“织”、“结”、“染”等和服传统制作工作，再融合现代服饰设计理念，防暑兼实用并存。

志愿者可以自行决定搭配裤子或者长裙。在女装颁奖服中，设计了百褶长裙，在前进时会飘动，突出和服行走的感觉。



颁奖服的细节设计也值得一提。

他特意设计领子的双层结构，突出“庄严”的感觉。



以日本古典“环接纹”作为纹样，“弧”代表“个体”，“弧”经由连接构成了“环”，从而突出“无数个体聚成团体”的凝聚力。

在剪裁上，为了扩大实用性，他主要沿用现代服饰剪裁方式。因为和服是“用骨头穿”，和服需要人用骨头撑起，因此身体与衣服之间会有空间，人穿起和服，行动变得拘谨。

现代服饰则是“用身体穿”，非常合身与实用，方便日常生活。在衣袖保留和服宽阔特色的同时，腰线上采用现代服饰的设计，兼顾实用与舒适度。

此外，颁奖服呈现出多种渐变的靛蓝色，每件颁奖服都由工匠逐件染色而成，因此都是独一无二的。



在配套鞋子方面，因为考虑到有些项目会在沙滩上举行，木屐不便行走，则用白色凉鞋替代了原有的“木屐”想法。



山口壮大希望希望通过自己设计的服饰，向世人展示日本新一代年轻人的面貌。

可以说，这次的颁奖服充满了“实用兼容传统”的特点，既有日本传统文化的象征，也有现代服饰的特点。

即便如此，这种“日本设计”让人觉得“不够日本”，无法让大多数人接受，还是翻车了。



丑是丑，但胜在有来头

众所周知，“日本设计”素来风评不错，却总在东奥上翻车。

颁奖服已经不是东奥第一次被炎上的服饰设计。“一改再改”，是东奥服饰设计固有的保留环节。

多年前，东奥首次公布志愿者服饰，就被网友们吐槽到极致：

“志愿者看到都没有勇气去参加。”





甚至还有人发现了当中的“华点”——“不日本，很韩国。”



由于“要求更换”的民情过于汹涌，东奥不得不重新设计。

终于在2019年，全新志愿者服装面世，却依然招来一片骂声。





形似“PS透明图层”：



穿上就是“全员鬼杀队”，严重怀疑设计师本人夹带私货、安利《鬼灭之刃》。





实际上，东奥志愿者服装设计理念源于奥运会会徽“组市松纹”：



“组市松纹”为在日本传统“市松纹”上进行创新的一种新纹样，由野老朝雄设计，是本次东奥的主要纹样。



“市松纹”是在江户时代非常流行的花纹，《ビードロを吹く娘》上的纹样就是“市松纹”。

“丑是丑，但胜在有来头”，这句话似乎成为了东奥服饰设计的理念，除了志愿者服装之外，他们接下来还设计了这个迷惑产品——防暑伞帽：





据悉，设计初衷来源于日本传统用斗笠遮阳防雨，但被日本网友吐槽为“台风来了，直接升级竹蜻蜓”：



而被我国网友质疑，“抄袭”了90年代风靡我国的“彩虹遮阳伞帽”：



同时还“抄袭”象牙村明星尼古拉斯·赵四的同款：



即便东奥出发点是好的，但每每都在以迷惑行为，刷新大家的三观。



这，才是日本

实际上，“日本设计”也曾在东奥里正常发挥一次，东奥也曾因为服饰设计获得大家一致好评。

早在2017年，东奥就推出官方浴衣。



同样是由“组市松纹”组成，分为白色、靛蓝色和粉色，独具日本传统，大方优雅、同样兼具防暑舒适，这种“很日本”的设计，就深受海内外人们的喜欢。

可见，只要东奥不要为创新而创新、绞尽脑汁搞些花里花哨的东西，民众还是会接受的。

事实上，为了迎接东奥，来自民间的“日本设计”，也各显神通，不断以全新的方式，以“最日本”的方式，传达“同一个世界”的理念。



譬如，日本福冈县“蝶屋”和服店第三代店主高仓庆应，从2014年就开始准备“Imagine Oneworld Kimono Project”，为全世界213个国家和地区分别设计特定的和服，一套和服代表一个国家或地区，展示这个国家或地区的文化。



他为中国大陆设计的和服，以黑色为底色。在和服中，黑色是古代帝王的专用色。





形似长城的巨龙蜿蜒其中，主纹样为经过修改后的我国传统纹样“江崖海水纹”，寓意为“福山寿海”。



和服由祥云、牡丹、红梅松竹、大熊猫作为点缀物，尽显雍容华贵。





腰带取材自我国古代陶器“唐三彩”，低调奢华、富含中华神韵。



他为日本设计的和服，并没采用一贯“富士山”或者浮世绘等常用设计元素，而是选用礼签、绳结等日本传统元素，以47个都道府县的花为点缀，呈现“连接世界”的设计理念。



腰带的设计则有“无限、永恒”的意思。



可见，这种设计，才是日本。





总的而言，即便东奥颁奖服的设计确实拥有“实用兼容传统”的特点，在保证其穿着方便的同时，也突显了出日本的服饰传统。

但是正如其优点一样，其缺点同样突出：不够美观、不够大气，实在是无法让大多数人接受其样式，实在是有点失策。
※ 本内容为作者独立观点，不代表日本通立场。
- 完 -
《日本设计六十年》
1950-2010
[日] 内田繁
首部日本设计史权威著作
一部超越了设计的设计史
日本设计大师内田繁以亲历者身份
全面梳理日本现代设计的孕育、发展和流变
揭秘日本设计的精神和内核